林啟燦(已故)
https://mocfile.moc.gov.tw/information/large/77f151d0-0c14-41a3-8967-1afa15b05895.jpg
好奇心是開啟創意之鑰，林啟燦的藝術創作之路由此開端。
高職一年級，某日，林啟燦到開設拉絲玻璃藝品工廠的同學家玩，看到師傅將神乎其技地將火熔後的玻璃，快速地拉、纏、堆塑出各類形貌，折服之餘，在心中暗自種下學藝之苗。「本想去同學家工作，但是沒缺人，所以同學幫我在家裡弄了一張工作桌，又教我基礎技法。」因為興趣使然，林啟燦作得有模有樣，最終成了同學家的代工。可謂「一兼二顧，摸蜆兼洗褲」，學藝賺外快當學費和零用錢，直到二專畢業。
「你做過玻璃拉絲，發光二極體以石英當原料，工作性質類似，到我部門工作吧！」畢業後，一位在竹科光電公司任職經理的朋友，極力邀林啟燦加入行列，但他進入之後才發現，該工作環境的溫度高達1600度，更勝玻璃拉絲的1200度，一小時工作下來，經常是汗如雨下，全身濕透，考慮身體的承耐力，不多時林啟燦即離去。
透過貿易商朋友的介紹，林啟燦與美國琉璃買主喬治接上線，在1993年成立「竹情琉璃工坊」，專接美國外銷訂單。「喬治本身擅長拉絲玻璃，在美國有十幾家店面，專門經營高級商品，原料都由對方直接進口，因為對品質嚴謹要求，讓我們奠下好的基礎。」說話慢條斯理的林啟燦說。
品質要求高，相對利潤也遠較一般好，當年一般人代工一件10元，林啟燦的利潤硬是高一倍。不過隨著勞力成本高漲、產業外移，新竹的玻璃產業逐漸沒落，他後來也結束了與喬治長達十二年的合作。1995年，文建會與新竹文化局透過國際玻璃藝術節的交流，希望重燃竹塹玻璃光彩，這是新竹玻璃新生命的開始，也是諸多玻璃師傅湧向創作的起點，對林啟燦而言也是如此。
沒有傳統學徒的包袱，讓林啟燦有更寬廣的發揮空間，他結合「拉絲」與「熱塑」創作出跳脫傳統的具象作品，強調線條的抽象美感，連續三屆參加金玻獎比賽均獲前三名，成為首位被列為「永久免審資格」的工藝家，作品亦獲邀參加日本「食之綠博覽會」、「日本世界食之祭典」及「青函博覽會」展出。2007年，林啟燦獲選新竹巿竹塹玻璃協會理事長，對玻璃藝術創作推廣不遺餘力。
結束外銷代工後，林啟燦也曾改走內銷，在新光三越和 Sogo 設櫃，「那兩三年實在辛苦，經常做到三更半瞑」，他有些不堪回首地感嘆。結束百貨櫃之後，他將目標鎖定贈品通路，作品受到諸多公家單位與企業之青睞，成為餽贈之選。
流暢的線條是林啟燦的作品特色，這在取名為〈分甘共苦〉的作品中表露無遺。如樂符般的靈活線條，兩端分置兩個圓，這可以象徵著一對夫妻、男女朋友，也可以是兩家公司的合作。〈同舟共濟〉與〈分甘共苦〉有異曲同工之妙，一個C的造型，在開口與尾端各立一圓球，線條開端由細漸趨粗再縮回細，爽利的速度感，如舟行於海河。此類的脫臘「熱塑」技法必須在數秒內塑型，完全要靠長期的經驗與純熟的技法始能完成。
飽滿渾圓的線條圈繞而成的〈薪傳〉也和〈同舟共濟〉與〈分甘共苦〉有著近似的意境，但這件作品的線體豐厚緊密，幾乎背貼背，顯示無論技藝的傳襲或文化的銜接，都必須亦步亦趨，緊緊跟隨，不容絲毫的斷層，才能學得精髓。
一顆種籽代表生命的開始，林啟燦描繪種籽剛萌芽的〈新生〉，同樣以線條鋪陳芽苗的伸展，根部的黃色以漸層暈透，再覆裹透明的玻璃，使其孕育其中並凸顯種籽的飽滿身軀，意喻豐碩生命的開始。
旋轉的圈是技藝的挑戰，取名〈榮耀〉的作品即是一例。林啟燦表示，旋轉時若未將幅度計算準確即宣告失敗，圈轉的過程必須一氣呵成，包括中間銜接部分亦須使其完美無瑕。
激勵、合作、鼓動生命等主題，是林啟燦作品的常見主題，如應母親節而做的〈引導未來〉中，母親彎著腰牽著小孩的手，一手指著前方，呵護與教導之意不言而喻。〈扶持〉中兩個玻璃體的平衡相接，亦簡練地凸顯扶持的主題。一條線連成各種意象，在玻璃雕塑中，林啟燦讓線條塑造出期望與圓滿。
資料來源：臺灣工藝季刊第38期
瀏覽次數：2
更新日期：1/21/2021 2:53:28 PM