50歲方跨入藝術大門，因緣際會與馳名國際的雕刻大家朱銘一起受教雕刻大師楊英風門下，張敬歷經近二十寒暑，近年才悟得老師楊英風耳提面命「簡化」的創作要領，刻出恩師遺願的「太魯閣」大山水系列。

張敬4歲即展露雕刻天賦，常在紅磚塊上以木頭敲鐵釘刻鑿圖案，學校的壁報由他包辦，美術比賽更不時得獎；但音樂、美術、體育被父親認為是無法餬口的行業，不得從事，所以他16歲時即在安排下進入鐘錶店當學徒，學習鐘錶修理、配眼鏡等一技之長。一次因緣，張敬巧遇前故總統蔣中正御用驗光師林嘉憲博士，在其極力栽培、教導下，習得一身好技術，爾後為更求精進，又到日本進修二年的光學技術，成為當時國內少數的留日驗光師，技術與名氣齊揚，29歲即自立門戶，開設「張眼鏡行」，並成為樹人工專光學科的兼任講師。

「我拜訪雲林地區十二位眼科醫師，取得醫師們的信任，病患要配眼鏡就到我這裡驗光」，在努力拓展下，「張眼鏡行」成為雲林地區民眾配眼鏡的首選。事業漸趨穩定後，平日喜歡養花蒔草的張敬，1970年從樹石藝術耆老林岳宗習樹石藝術，蟄伏多年的雕刻藝術天賦，終於在中年時萌芽。

「我49歲那一年，有一天作夢，夢中聽見上帝清楚地告訴我去學習雕刻。」張敬是個虔誠的基督徒，他認為這是上帝的旨意，決心從命。他將此夢告訴林岳宗，恰巧當時楊英風是林石協會會員之一，林岳宗說：「好！既然要學雕刻，那我幫你引見楊英風大師，收你為徒吧！」一年後，張敬進入楊英風門下。人物寫實功力極佳的張敬，以《聖經》為題創作了〈引導〉，結實纍纍的葡萄樹、活靈活現的小羊群，作品備受已故的前故宮院長秦孝儀讚賞，並獲典藏。

「西洋的人物雕刻藝術已經發展到極致，且在國內你師兄朱銘已經大放異彩，你要走人物雕刻沒機會出頭，改走景觀雕刻創作才會比較有發展。」大師的話張敬聽進去了，不過一時間仍難放棄自己比較熟悉的人物雕刻。師承楊英風二年，張敬參加南瀛美展，他以一個掛滿笑容的斷臂老人及斷腿老獵狗為構圖，創作〈生命之光〉榮獲雕塑獎，可是這個獎卻引發楊英風的不悅，評其「細膩度夠，但生命力不足」；同年，他再以〈頌贊〉獲雄獅美術新人獎，這時楊英風給的評語仍相差無幾：「複雜，焦點太多，力道不足。」這件作品迄今仍放於家中，做為張敬惕勵自己的鏡子。在楊英風諄諄教誨下，他自此放棄人物主題，改朝景觀、山水創作。

花蓮太魯閣山貌變化多端、氣勢雄偉；立霧溪溪谷奇峻多變，磅礡中有靈動，楊英風認為，太魯閣是最能表現台灣精神的地方，因此要張敬以此地風貌做為創作題材，他依循師言，朝著山水雕刻創作。

創作須要歷經心領神會，作品方能臻於成熟，張敬雖依楊英風指導，以太魯閣山水為創作方向，但陸續完成的作品卻仍不脫繁瑣細節，為此楊英風在臨逝前仍不忘一再叮囑，要他將作品再「簡化」。為了完成老師遺願，張敬經常到太魯閣體會山川的壯麗，歷十年功夫才將作品「化繁為簡」，一刀刀刻出雄奇、磅礡的作品。

以太魯閣險峻、壯闊山景結合《聖經》意涵是張敬作品的主要特色。「仰望」系列的〈大氣無窮〉中，那隻仰望著疊嶂、崎嶇山脈的羊，似乎隱喻著張敬對藝術仰之彌高的感受。張敬以粗獷刀法表現狹長、高聳的層巒疊嶂，同時彰顯太魯閣峽谷堅硬的地質肌理，使作品富於表現層次。同系列的〈大氣化境〉裡，他以尖斜、直立、凹陷等刀法創造交錯的山脈肌理，作品氣象萬千，綿延的羊群則意喻上帝的子民。此般一步一腳印、刻苦走向希望，既是張敬創作的心路歷程，也是從信仰對生命的看法。

〈大尖山〉和2008的〈大氣〉，則表現出張敬悟得的「極簡」，及其賦予作品的闊然與大器。〈大尖山〉高聳入雲，俐落陡峭的線條可見張敬善捨的自制力；〈大氣〉則在一陡一緩間使構圖達到平衡，亦對應出逆勢與順勢的山路或人生之途，該作完成時，張敬心裡鬆了一口氣，他認為這件作品已達楊英風老師所謂的簡潔了。〈大氣之光〉以參差不齊的幾何三角形，雕刻出如扇之狀，直線、對比的構面表現台灣的光芒四射，這件是一體成型的作品，稍有不慎即會斷掉，險峻的銜接也彰顯驚、奇、險的巧趣。這幾件「大氣」之作，均呈現出少見於傳統木雕的磅礡氣魄，也成為張敬的雕刻最為引人之處。

資料來源：臺灣工藝季刊第35期