五十年餘前，一個原住民小孩因常聽漢人說：「讀書才有前途」，他不顧家人反對，為了要唸書而離家出走。知識的澆灌豐饒了思維，他先後當上小學老師、主任，更為了發揚族人文化而學習木雕，成為工藝家，將文化與技藝傳承給學生，這個努力向上提升、往下傳遞的人就是林阿隆。
早年原住民以務農維生，多數生活艱苦，只能餬口。五十餘年前僅有少數孩子能受高等教育。出生在花蓮光復鄉的林阿隆也出自農家之門，家境並不富裕，「小時候幫農、看牛，可是，我喜歡看書呀！不喜歡做農事」，個性樸實、溫和的他直率地說出心中語。
林阿隆個性溫和，但卻有顆不服輸的心，不甘順應上一代承襲當農夫。國小畢業後，他考上鳳林初中，但是家裡經濟繳不起三百元的學費，最後還是靠山地獎學金才進入花蓮初農就讀。「別人在玩，我躲在路燈下看書哪！可是用功也沒用呀，家裡沒錢還是不讓我升高中」。回憶當年，林阿隆的語氣中仍透著無奈。為了想繼續唸書，他到花蓮糖廠打工賺錢，一個月四百八十元，那時他心想，有錢就可以繼續唸書了。
「還好當時政府有培育原住民師資，我才進能去臺東師範學校唸書。」1968年從師範學校畢業後，他選擇返鄉服務，因為熱中繪畫，幾年後又進入花蓮師專美勞組進修。臺灣各原住民中，阿美族漢化最早且深，因此相對地在文化上的保留也較少。林阿隆從那時開始追思自己文化的根源，翻閱文獻了解阿美族的木雕、舞蹈、陶藝。擅長繪畫的他在1980年嘗試將平面的繪畫轉成立體的雕刻，參加雕刻研習班深入了解木雕工法，並在學校推廣木雕創作教學，規定學生畢業前要交出兩件作品，此舉除了使木雕技藝得以傳承外，也陶冶了孩子們的心靈。
對藝術工作者而言，從文化與生活中萃取創作靈感是最便捷且常見的方式，林阿隆因為受過高等教育，因此在創作時他並不一昧依循傳統，而是將傳統與生活經驗相互融合，並從中加入自己的思維與創意。其創作主題分為：阿美族的傳統建築太巴塱祖屋，對阿美族母系社會的讚揚，父親的輔佐角色，用月亮做表徵，熱情洋溢的傳統舞蹈，農耕情景等五大類。
漢人社會中，男尊女卑是傳統，母系社會的阿美族則反其道而行，「女人為大」，家中大小事都是女人權柄在握，財產亦歸女人所有。據此，林阿隆雕了一對作品，一為〈大口〉，一為〈小口〉，描繪張著大口和張著小口的兩張臉像。他說：「〈大口〉是太太，〈小口〉是我。太太大聲叫，我就輕聲應，阿美族女人最大。」林阿隆藉此件作品解釋母系社會裡的夫妻相處之道，粗獷的線條同時展現了木雕特有的拙趣。在幾何圖形的妝點下，林阿隆在〈兩小無猜〉裡，則以樸拙的刀法表現公主與勇士的甜蜜。
和許多原住民族一樣，阿美族崇敬天地自然景象，作品中經常可見日月星辰、草木果實的圖騰。除了〈兩小無猜〉的圖案飾邊外，林阿隆的〈四面埋伏〉以擬人化的方式將太陽尊為神祉，意表遭逢任何困難，太陽都會化解族人之難。
太陽是母親，父親就是月亮，在構圖看似抽象的〈五所不在〉中，四角的圓洞如月，意喻阿美族男人，圍繞著中間的太陽──亦即母親，眾月拱陽是部族不變的傳統。同樣使太陽居於中央，〈百步蛇〉卻運用了原屬排灣族特有的百步蛇圖騰，飾以阿美族的黑與紅圖騰顏色，用兩者的混搭來說明族群融合的概念。
風格多樣是林阿隆作品的特色，他的浮雕多半刻畫傳統的原住民生活風貌，但粗獷的刀法中可見細膩之處；其立體雕刻更是凸顯了這一點，其雕刻線條粗獷、簡潔，帶著憨厚與趣味，從神情即可閱讀作品的寓意。除了木雕外，林阿隆也做絹印，他採集臺灣各族的原住民文化為題材，以拙樸卻又靈動、逗趣的筆觸，刻畫出手足舞蹈的原住民。在鮮麗而調和的色彩表現下，他作品中的圖騰與傳說都成了文化與創意的絕妙融合。(35期)