以女性的形貌造型與心境，創造出典雅細膩的藝術風格，2005年，六十年次的周妙文榮登首屆大墩工藝師之列，成為當年最年輕的入選者。
從臺南家專（臺南科技大學前身）美工科畢業後，周妙文曾從事短暫的平面設計工作，隨後進入學長李幸龍的陶藝工作室，一踏入陶藝世界即身陷其中。從90年代初到2006年獲得大墩美展首獎之間，周妙文是國內各項重要競賽的常客與獎項得主。繼1993年獲得臺中縣美展第三名後，1999年她便獲得大墩美展工藝類第二名，接著於2001年起連續三年入選國家工藝獎，並在2005年更獲得全國美展工藝類第一名。接二連三的優異表現，使她成為廣受矚目的陶藝新秀。
「跟著感覺走」是周妙文創作的內在方式。她常將與自己內在對話所產生的印象，抽離後轉化為創作表現之架構。希冀透過作品與觀者產生心靈互動。在最常表現的主題──花卉之外，她更藉古今繪畫藝術或戲曲裡之女性形象，將女性纖細的心思轉化為典雅細膩的藝術風格，使作品呈現出古典、雍容、清麗、優雅、端莊、婉約、神秘等女性特有的多變美感。
太過濃郁的釉彩容易產生一種咄咄逼人、炫人耳目的壓迫感。為了呈現簡樸、清雅的陶作質感，周妙文以化妝土做為媒材，藉此與傳統的陶製品做出區隔。
〈生命的力量〉是她2005年參加全國美展獲得第一名殊榮的作品，當初創作時，她即嘗試以不同的顏色堆疊出多重色彩，此作品呈現出紫色、綠色、黃綠色等濃密的樹葉，姿態各異。周妙文認為，一顆微小的種籽能孕育千年不朽的神木，一個胚胎藉由細胞的分裂造就一個完整的生命。生命的奧妙具有不可思議的力量，在自然律的循環下，儘管環境再艱困，只要給予機會，無論植物或動物都有生存下來的機會。因此，她藉著茂密枝葉的圖飾，傳達生命所蘊含的能量及成長過程中的力量。此一初試啼聲，讓她拿下首獎。
雞鳴是光明的來到，春天則是萬物復甦的季節。在〈春鳴〉中，周妙文以如蛋的造型，作品瓶蓋鈕刻意做成破卵而出的雛雞，一隻色妍而不俗的黑尾公雞，在雞冠花的襯托下張口高鳴；除此之外，紅色的公雞亦意涵著孩子彌月之喜的紅蛋習俗。枝葉繁茂如隨樂起舞，更烘托出作品主題──雞鳴於春日。〈夏荷〉是另一件帶有暖陽氣息的作品。出淤泥而不染的荷花具有君子之風，周妙文以瓷胎為底，刻繪夏日荷花風韻，再以點釉、還原燒方式表現，呈現出作品〈夏荷〉在晴朗暖陽下的荷池風景。
望文生義，〈婉麗〉以如婉約秀麗女子之造型，突破傳統壺之形貌，並在燒製過程磨出不同層次之顏色，呈現沈穩的視覺美感，此外更具實用功能。〈嫁娘之喜〉則用手擠坏塑形，以鳳眼、櫻桃小嘴詮釋東方女性的古典美與生命觀。枝繁葉茂交錯出繽紛之構圖，其細膩分層填釉賦予枝葉不同之色彩，寓意新嫁娘即將扮演開枝散葉之多重角色，步入人生另一個開端，其面部表情在嬌羞之餘，更隱約透露對未來的憂心忡忡。
如花似玉是對美麗女子的形容詞，周妙文在〈溫柔婉約〉中亦以一片片花瓣刻畫出風華女子。此件作品以梳著髮髻的女子為造型，圓葉連續圖紋為髮，面部去除具象細節，簡賅塑畫出隱約微笑的面容表情。其手法繁複，敷以不同之釉色，讓花瓣與花瓣間呈現顏色之層次感，並刻意於臉部以霧面作處理，頭髮則呈亮面，創造反差之效果，同時以有型之具體外在，表現抽象無形的內在心思。
茶是開門七件事之一，更是文人雅士之好。古之文人認為竹有君子之節，故周妙文於〈暮色〉中亦取其內蘊做為茶壺之形飾，並以銅為提樑，運用複合媒材賦予作品新風貌。在另一作品〈輕風〉中，周妙文最初原意係以自然景物示意閒暇的愜意與幸福的唾手可得，只因人類忙碌而忽略。但筆者觀其作時發現，在壺面上，花的枝葉因風吹而朝左，但花朵卻毅然挺立，透露出女性柔美之外的內在韌性。寬大的壺把與壺嘴及壺蓋，以不對襯的形式表現趣味，使得〈輕風〉之作呈現多重意涵。
生活陶豐富生活當下，陶藝創作則是個人思緒與心情的印記，這是周妙文泥塑的心路歷程。「這其中常出現現實與理想的相互拉扯，但是終究還是因為喜歡陶藝而選擇繼續沉浸在陶藝世界。」她認為，在生命中每個人都該有一份屬於自我生命氣息的律動方式，用以呈現生命被存在的價值與意義，而陶藝正是她呈現生命律動與價值的最佳媒材。（30期）